Qu’est-ce qui définit un manga, au-delà des grands yeux et des pages en noir et blanc ? Cet article explore l’âme du manga comme art narratif, poétique et philosophique, entre silence, symbole et humanité.

Dans le monde d’aujourd’hui, la valorisation de la productivité tend à écraser le souffle de la créativité. À l’image de la fable de La Cigale et la Fourmi de Jean de La Fontaine, nous interrogeons la tension profonde entre travail, art et survie — un dilemme au cœur de l’univers de Fables d’Ayeurkissi.

Dans un album sans texte, l’enfant devient co-auteur de l’histoire, suivant le souffle visuel des planches. Ces œuvres silencieuses éveillent le sens narratif, l’imaginaire et l’empathie de façon unique — et rejoignent l’esprit poétique de Fables d’Ayeurkissi.

Derrière chaque grain rose, gris ou blanc se cache la même formule chimique : NaCl,

Plongée dans le symbole du soleil, de son contexte historique et culturel à ses résonances philosophiques et artistiques, en passant par son rôle dans la littérature, la poésie et même le cinéma.

Après avoir testé plusieurs logiciels, c’est Clip Studio Paint qui s’est imposé comme mon compagnon de création numérique préféré. Ce n’est pas simplement un logiciel : c’est une extension de mon geste, un prolongement de mon crayon, et parfois même de mon imagination.