Qu’est-ce qui définit un manga, au-delà des grands yeux et des pages en noir et blanc ? Cet article explore l’âme du manga comme art narratif, poétique et philosophique, entre silence, symbole et humanité.

Dans le monde d’aujourd’hui, la valorisation de la productivité tend à écraser le souffle de la créativité. À l’image de la fable de La Cigale et la Fourmi de Jean de La Fontaine, nous interrogeons la tension profonde entre travail, art et survie — un dilemme au cœur de l’univers de Fables d’Ayeurkissi.

Dans le vaste jardin des récits, trois fleurs se distinguent par leurs couleurs et leurs parfums : la fable, le conte et la légende.

Si les mangas japonais ont conquis le monde entier, leurs cousins coréens, les manhwas, et leurs versions numériques modernes, les webtoons, redessinent aujourd’hui les frontières de l’imaginaire.

Plongée dans le symbole du soleil, de son contexte historique et culturel à ses résonances philosophiques et artistiques, en passant par son rôle dans la littérature, la poésie et même le cinéma.

La fable Le Lion et le Rat de Jean de La Fontaine est l’une des plus célèbres de la littérature française. Connue pour sa simplicité et sa puissance symbolique, elle met en scène un puissant lion sauvé par un minuscule rat.

La Main de Fatima, aussi connue sous le nom de Khamsa ou Hamsa, est l’un des symboles les plus reconnaissables du monde méditerranéen et du Moyen-Orient.

Après avoir testé plusieurs logiciels, c’est Clip Studio Paint qui s’est imposé comme mon compagnon de création numérique préféré. Ce n’est pas simplement un logiciel : c’est une extension de mon geste, un prolongement de mon crayon, et parfois même de mon imagination.